Tanzflächen der Freiheit

Raum einnehmen, sich verlieren, zusammenfinden – und frei sein? Gedanken zur Berliner Technoszene seit dem Mauerfall.

Berlin – eine Stadt, die mich fasziniert, begeistert, antreibt, aber auch mal überfordert und erdrückt. Immer wieder lockt sie mich an. So zog es mich auch diesen Herbst nach Berlin. Was mich an der Stadt interessiert? Wo soll ich nur beginnen… Kaum eine Stadt bietet so viele verschiedene Möglichkeiten. Denken wir nur an die Geschichte: Über sie hat man nie genug gelesen, gehört, nachgedacht oder diskutiert (übrigens ist Berlin jederzeit ein guter Gesprächsaufhänger mit mir). Da sich mein Besuch gerade mit dem historischen Datum der deutschen Wiedervereinigung überschnitten hat, wollte ich mich mit ihr auseinandersetzen. Insbesondere beschäftigte ich mich mit Tanzflächen in den 1990er Jahren und deren Bedeutung damals und heute.

Denn zeitgleich mit dem Tag der Wiedervereinigung hat auch die Festivalwoche «Tag der Clubkultur» begonnen, die von Raves, Konzerten, Performances, über Workshops, bis Ausstellungen einlud. Eine Ausstellung, die ich besucht habe, widmete sich den Tanzräumen nach dem Mauerfall. Der Ort war hervorragend gewählt: Im Untergrund desselben Gebäudes wie auch der berühmte Club Tresor seit seinem Umzug 2007 beheimatet ist. Als Besucher:in erlebt man also sogleich die Dunkelheit, den Betongeruch, man geht verwinkelte Gänge entlang, gespannt, was einem um die nächste Ecke erwartet. So stelle ich mir die Suche nach neuen Tanzräumen in den 1990er Jahren vor. Viele verlassene, leerstehende Gebäude, viele offene Fragen, viel Zeit und unerfüllte Wünsche – Menschen auf der Suche nach Freiheit, Zugehörigkeit und dem Sinn des Lebens.

Für einen Moment bin ich ganz in meine romantisierte Vorstellung der Technoszene nach dem Mauerfall vertieft, dränge alle Gedanken an Schwierigkeiten und Probleme, vor welchen die Menschen standen, in den Hintergrund und lasse mich von der Musik, der schwachen Beleuchtung und den Bildern, auf denen ich Träume und Hoffnung in den Gesichtern der Menschen zu erkennen glaube (oder erkennen will), in der Ausstellung treiben (mehr gab die Ausstellung aus meiner Sicht als Historikerin leider auch nicht her).

Was faszinierte die Menschen so an dieser Musik, die Ende der 1980er Jahre von Detroit in den USA nach Deutschland kam? Was fasziniert die Menschen heute noch daran? Begonnen als Subkultur, ist die Technoszene in Berlin heute weltbekannt. Von überall reisen Menschen in die Stadt und verbringen Stunden, wenn nicht Tage auf der Tanzfläche. Suchen sie noch immer nach Freiheit? Ist es Freude am Tanzen oder an der Musik? Warum reizen Betonbunker, Dunkelheit und diese monotonen Klänge? So befreiend und erfüllend die Musik und die Clubkultur sein kann, so kann man sich doch auch in ihr verlieren. Wo verläuft die Grenze? Braucht es sie überhaupt? Oder sind es genau diese Grenzen, die in einer von Trennung und Teilung geprägten Stadt endlich überwunden werden sollen?

Nun stehen da ganz viele Fragen ohne Antworten. Mit ein wenig Recherche kann man einige davon beantworten, das überlasse ich bei Interesse euch. Andere regen zum Nachdenken an. Statt euch also Antworten zu geben, will ich lieber noch ein paar Fragen mehr stellen und hoffentlich bald mit euch darüber diskutieren. Was ist der Zusammenhang zwischen Freiheit und Tanzen? Was ist überhaupt Freiheit? Wo fühle ich mich frei? Macht Tanzen frei?

Wenn ich die Bilder einer Loveparade in den 1990er Jahren in Berlin anschaue, meine ich sofort Ja sagen zu müssen. Die Menschen lachen, tanzen, umarmen sich – aber ist das Freiheit? Können sie die Trennung, die Teilung, die Grenzen, die Mauer (je) überwinden? Ist Techno der (oder besser ein) Schlüssel dazu?

Auf jeden Fall ermöglicht eine Tanzfläche, in einer Welt Raum einzunehmen, in der das nicht immer einfach ist, sich vollkommen der Musik hinzugeben und sich frei zu bewegen – eben frei zu sein –, wenn auch nur für einen Moment.

Chiara Bosshart

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